A mai napon Georg Philipp Telemann, német, barokk zeneszerző fuvolára, viola d'amore-ra és oboa d'amore-ra írt versenyművét osztom meg. A mű hangneme E-dúr.
EN
Dear Reader,
I share a concerto for flute, viola d'amore and oboe d'amore by Georg Philipp Telemann. The key of the concerto is E major.
A mai napon Charles Camille Saint-Saëns francia zeneszerző, karmester, zongorista és orgonista fuvolára és hárfára írt románcát osztom meg. A románc szabad formájú szentamentalista dal, a hangszeres zenében gyakori.
EN
Dear Reader,
Today I share a romance for flute and harp by Charles Camille Saint-Saëns, French composer, conductor, pianist and organist. The romance is a song with free form, mainly composed for instruments.
A mai napra Girolamo Alessandro Frescobaldi későreneszánsz romatikus zeneszerző egyik canzonaját osztom meg.
A canzona éneket, dalt jelent. Mint zenei műforma a XII-XVII. század között szinte minden században mást jelentett. A XVI. század előtt még egyérelműen vokálisműfaj volt, de a XVI-XVII. században, már hangszeres műfajként is megjelnet, mint az a linkelt videón is hallható.
EN
Dear Reader,
I share a canzona from Girolamo Alessandro Frescobaldi, today.
The canzona means song, but in the XVI-XVII. centuries, became a instrumental genre too.
Alfred Reed neoklasszicista zeneszerző neve elsősorban fúvószenei körökben ismert. Több mint 200 művet publikált fúvószenekarra, de írt műveket szimfónikus zenekarra valamint a vokális és kamara zenében is otthonosan mozgott.
EN
Dear Reader,
Alfred Reed was a neoclassical composer, who mainly worked in a field of wind music. He published more the 200 work for concert band, but he wrote pieces for symphonic orchestra and composed vocal and chamber music too.
A mai napon Franz Benda cseh későbarokk zeneszerző és hegedűművész E-moll fuvolaversenyével foglalkozom.
A műben, a barokk versenyművekre jellemzően, a szólistát vonósok és countinuo kíséri. A tételek tempoja szokás szerint a gyors, lassú, gyors. Ami nem csak a barokk, de bármilyen versenyműnél tipikus.
EN
Dear Reader,
Franz Benda was a Czech, late Baroque composer and violinist. I share his Concerto for flute in E minor, today.
The flute is accompanied by strings and basso continuo. The tempo of the movements are fast, slow, fast as usual.
A mai nap Wolfgang Amadeus Mozart fuvolakvartettjét osztom meg.
A fuvolakvartett, a vonosnégyeshez hasonlóan, nemcsak együttes, de műfaj elnevezése is. Tulajdonképpen fuvolakvartettre írt szonátáról van szó (legalábbis a klasszicizmusban). A fuvola mellett az együttesben található egy hegedű, egy mélyhegedű és egy gordonka is.
EN
Dear Reader,
Today, I share Wolfgang Amadeus Mozart's Flute quartet in D major.
The flute quartet is an ensemble and genre too, like string quartet. In the Classicism, it was a sonata for flute quartet. This ensemble, the flute plays with a violin, a viola and a violoncello.
Mélanie Hélène Bonis francia, romantikus zeneszerző. Életéről sajnos nem sok információt találtam.
Több, mint 300 művet alkotott, kiváltképp kedvelte a zongorát, de szimfónikus műveket is és a vokális műfajok sem álltak tőle távol.
EN
Dear Reader,
Mélanie Hélène Bonis was a French, Romantic composer. Unfortunately, I can not find her biography.
She composed more, then 300 piece, she especially liked the piano, but she composed symphonic pieces too, and the vocal genres were not far from she.
Ma egy kortárs, argentínai zeneszerző, Máximo Diego Pujol, Buenos Aires felhői című művét linkelem.
Pujol egy Európában kevésbé ismert zeneszerző. Általánosságban is elmondható, hogy a közép- és dél-amerikai zeneszerzők kevésbé ismertek, pedig rengeteg kiváló zeneszerző származik erről a földrészről. Bár a latin amerikai zeneszerzők stílusa igencsak eltér az európai (észak-amerikai) zeneszerzők stílusától, de ezek a művek megis, európai füllel is, hallgatható, könnye fogyasztható és mégis értékes művek.
N
Dear Reader,
I share Máximo Diego Pujol's Clouds of Buenos Aires.
Pujol
is a less known composer in Europe. Generally, the South American
composers not too famous in Europe, but so many good composers born in
this continent. Although, the South American composers have a different style than the European composers, but they also compose great music.
Az előző bejegyzésben egy olasz barokk oboaszonátát linkeltem. A mai bejegyzésben szintén maradunk a barokk korban, de német nyelvterületre utazunk. J. S. Bach azon kevés zeneszerző közé tartozik akit még a komolyzenét nem kedvelő közönség (míly borzalom) is ismer.
A mai bejegyzésben egyik fuvolaszonátáját linkelem A-dúrban, csembalókísérettel.
EN
Dear Reader,
In my last previous post, I share an Italian, Baroque sonata for oboe. Today, I share a sonata from J. S. Bach, who one of the most famous composer of the world. The music is the day is J. S. Bach's Sonata for flute and harpsichord in A major.
A fúvósötös először bemutatott tagja a fuvola lesz. A fuvola ajaksípos fafúvós hangszer, a fúvós hangszerek legmozgékonyabb hangú tagja. Mind a szimfónikus, mind a fúvószenekar nélkülözhetettlen hangszere.
A mai zenemű Bernhard Molique D-moll fuvolaversenye. Molique német zeneszerző, A klasszika és a romantika fordulópontján élt és alkotott. Zenéjére nagy hatással volt Mozart, Beethoven, Mendelssohn és különösképpen Louis Spohr.
EN
Dear Reader,
The first instrument from the wind quintet, which I write about, is the flute. The flute is a edge-blown aerophone and it has the most elastic sound among the woodwinds.
The music of the day is Bernhard Molique's Concerto for flute in D minor. Molique was a German composer, he lived and worked in the turn of the Classicism and Romanticism. He was inspirited by Mozart, Beethoven, Mendelssohn and specially Louis Spohr.
A régi magyar táncok, mint műfaj, sokak által jól ismert. Köszönhető ez az elsősorben rendszerváltás előtt készült kosztümös filmeknek, melyekben a régi magyar táncok, mint filmzene szerepelnek. De ezek a művek, nem csak Magyarországon, hanem világszerte ismertek és méltán képviselik a magyar zenét. Ezeket a műveket igen gyakran fúvósokra írják.
A mai zenénk Farkas Ferenc: Régi magyar táncok a XVII. századból című műve. A mű eredetileg fúvósötösre íródott (de rengeteg hangszerelése van). A fúvósötös, mint együttes, nem nevezhető ritkának a világ komolyzenei életében, sajnos Magyarországon elég kevés fúvósötös működik és azok is meglehetősen ritkán hallhatók. A fúvósötös öt hangszere egyébként a fuvola, oboa, klarinét, kürt, fagott, tehát elsősorban favúvósok szerepelnek benne, illetve kürt, mely a rézfúvós család azon tagja, amely a leginkább képes hozzásimulni a fafúvós hangszerek hangszínéhez.
A mű öt tételes, minden egyes tétel témája egy középkori magyar tánc. A tételek a következőek: I. tétel: Intrada, II. tétel: Lassú, III. tétel: Lapockás tánc, IV. tétel: Chorea és az V. tétel: Ugrós. Ezek közül az intradával és nagyon ritkán a choreaval találkozunk a műzenében, a lassút, és az ugróst, (ritkán a lapockás táncot) pedig a népzenészek őrízték meg a jelenkornak, természetesen nem teljesen az alábbi videón hallható formában. Mindazonálta ezek a műformák mind a mai napig fennmaradtak, nemcsak a régi magyar táncokban, hanem önnállóan is, akár népzeneként, akár műzeneként.
EN
Dear Reader,
The old Hungarian dances are very famous genres in the music, and they are known by many people. Many Hungarian composers composed Hungarian dances, and they used as film music too. The Hungarian dances often were performed by wind instruments.
Today, I share Ferenc Farkas’s Old Hungarian dances from the 17th century. It was composed for wind quintet, but it has so many arrangement. The wind quintet is a typical ensemble of the classical music, the members of the wind quintet are the flute, the oboe, the clarinet, the horn and the bassoon.
The piece have five movements, the themes of the movements are one-one old Hungarian dance. The movements are the following: 1. movement: Intrada, 2. movement:Lassú (Slow), 3. movement: Lapockás tánc (Paddle dance), 4. movement: Chorea and the 5. movement: Ugrós (Galliard). The intrada and chorea are typical genres of the classical music, the slow, paddle dance and galliard are folk music genres.
So, listen Ferenc Farkas’s Old Hungarian dances from the 17th century.
Ma a zenei impresszionizmusról szeretnék pár gondolatot írni.
Maga az impresszionizmus a festésetben gyökerezik, alapja, hogy a festők meg szerették volna örökíteni benyomásaikat egy-egy épületről, tájról, városról. Jellemző erre a korszakra, hogy a festők ugyanazt különböző napszakokban festeték le. Az impresszionizmus később az irodalomban is teret kapott.
A zenei impresszionizmus viszont igen csak egyedi és sok érdekes sajátsággal bír. Hiszen érzelemeket, impressziókat, lelki állapotokat talán zenével a legkönnyebb kifejezni. De ezen benyomások tárgyát zenében megörökíteni igen csak komoly kihívás elé állíthatja a zeneszerzőt. Gondoljunk csak bele, az ősidők óta a zene lehet egyfajta kapcsolat az Istennel és a zene ennek a speciális kapcsolatnak a hangulatát teremti meg. De ha megnézzük, az impresszionista zene nem csak a hangulatot kívánja "megfesteni", hanem magát a hangulatot kiváltó eseményt, élményt, tárgyat, tájat. Gondoljunk csak Claude Debussy A tenger című művére, ahol nemcsak az élmény van megörökítve a műben, hanem maga a tenger, mint táj, jelenség, természeti képződmény.
A mai zene a fentebb már említett Debussy egyik szonátája, egyrészről azért választottam ezt a művet, mert Debussy a zenei impresszionizmus, legismertebb és megkerülhetettlen alakja, másrészt a mű hangszerelése nagyon érdekes, ugyanis fuvola, brácsa és hárfa szerepel benne. Nagyon érdekes ezen három hangszer együttes használata, hiszen nem mindennapi összeállítá ez, és igencsak előre mutató választás, hiszen az ilyen szokatlan hangszeres összeállítású zeneművek inkább a XX. század második felében terjedtek el. Tehát a mai zenemű Debussy: Szonáta fuvolára, bácsára és hárfára.
EN
Dear Reader,
Today, I write about impressionism.
The impressionism was a style of the painting, in this style the painters tried to paint his impressions. After the painters, the writer also tried to write his impressions.
The impressionism in the music is very special. The music is always express emotions, moods, if you like, impressions. At the ancient times, the music was the way of the communication with the God. But if you see Debussy’s The sea, you can consider the way as Debussy “paint” the sea.
The music is the day was also written by Debussy. As I mentioned, Debussy was the most prominent figure of the musical impressionism. The music which I share have a very interesting facture. Debussy use flute, viola and harp, this is a very interesting ensemble. So, listen the music of the day!