Ignaz Joseph Pleyel egyike a klasszikus korszak komponistáinak. Jellemző, hogy ebből a korszakból a három legnagyobb zeneszerző neve maradt meg a köztudatban, pedig rajtuk kívül is számos nagyszerű zeneszerző élt ebben az érában.
Ezért a mai napon Ignaz Joseph Pleyel osztrák születésű francia zeneszerző és zongoraépítő egyik fúvósszextettjét osztom meg.
EN
Dear Reader,
Ignaz Joseph Pleyel was a composer of the Classical era. Typically, the man in the street know the three most famous composer of the era, but many good composers lived in this era.
That's why I share Ignaz Joseph Pleyel's, Austrian-born French composer and piano builder, wind sextett in B flat major.
A mai napon Josef Mysliveček cseh, klasszikus zeneszerző fúvósnyolcasát osztom meg. Mysliveček korának egyik leghíresebb operaszerzője volt, emelett Wolfgang Amadeus Mozartot is barátjának tudhatta.
EN
Dear Reader,
I share Josef Mysliveček's, Czech, Classical composer, Octet in B flat major. Mysliveček was one of the most famous opera composer of his era, and he was a friend Wolfgang Amadeus Mozart, too.
A mai napon Carl Friedrich Zelter német klasszicista zeneszerző, karmester és zenetanárral foglalkozok.
A zenét teljesen autodidakta módon tanulta, nem végzett zenei tanulmányokat, ennek ellenére tanárként olyan tanítványai voltak, mint Mendelssohn vagy Meyerbeer.
Barátja volt Goethe-nek is, és műveiben verseit is feldolgozza.
EN
Dear Reader,
Carl Friedrich Zelter was a German, Classicist composer, conductor and music teacher.
He was an autodidact musician, but he taught so brilliant musician like Mendelssohn or Meyerbeer.
He was Goethe's friend, and he worked up his poems too.
A mai napra Johann Nepomuk Hummel osztrák, klasszicista zeneszerző, zongorista és karmester. Első C-dúr zongoraversenyét osztom meg.
Első tanára Franz Riegler volt, de később Bécsben tanult Wolfgang Amadeus Mozarttól is.
Hatása felfedezhető Chopin és Schumann korai műveiben. Leghíresebb tanítványa Carl Czerny volt.
EN
Dear Reader,
Johann Nepomuk Hummel was an Austrian Classicist composer, pianist and conductor. Today, I share his Piano concerto in C major.
His first teacher was Franz Riegler, but learned Wolfgang Amadeus Mozart too.
He effected Chopin and Schumann. His most famous pupil was Carl Czerny.
Johann Sebastian Bach a zenetörténet egyik legkiemelkedőbb alakja, valamennyi ismert felmenője zenész volt és az összes gyermeke zenész lett.
Bach gyermekei közül ketten, a második legidősebb fia Carl Philipp Emanuel és tizenegyedik éltben maradt gyermek, Johann Christian, voltak azok akik még a mai napig is megtalálhatók a zenészek, zenekarok repertoire-jában. Mindketten a korai klasszika időszakában alkottak. Így eshetett meg, hogy életükben nagyobbnak tartották őket apjuknál, ám az idő múlásával mégis apjuk neve maradt meg a szélesebb köztudatban.
A mai napi videóban Johann Christian Bach B-dúr oboakvartettje csendül fel.
EN
Dear Reader,
Johann Sebastian Bach is one of the most prominent figure of the history of music. His all ascendentes was musician and his all sons became musician.
Two of Bach's sons, Carl Philipp Emanuel and Johann Christian, have been known composers until now. They lived in the Classical era, and in their life, he became more famous than their father. But, for today, his father is the greater name in the field of classical music.
The music of the day is Johann Christian Bach's Oboe quartet in B flat major.
A mai napon Antonio Salieri fanfárját linkelem. A fanfár jellemzően rézfúvósokra elsősorban trombitákra és harsonákra írt rövid, szignálszerű zenemű. Ez a fanfár azonban trombitákon és üstdobokon szólal meg.
EN
Dear Reader,
I share Antonio Salieri's Imperial fanfare, today. The fanfare is a short, signal-like piece for trumpets and trombones. This fanfare is written for trumpets and timpani.
A mai nap Wolfgang Amadeus Mozart fuvolakvartettjét osztom meg.
A fuvolakvartett, a vonosnégyeshez hasonlóan, nemcsak együttes, de műfaj elnevezése is. Tulajdonképpen fuvolakvartettre írt szonátáról van szó (legalábbis a klasszicizmusban). A fuvola mellett az együttesben található egy hegedű, egy mélyhegedű és egy gordonka is.
EN
Dear Reader,
Today, I share Wolfgang Amadeus Mozart's Flute quartet in D major.
The flute quartet is an ensemble and genre too, like string quartet. In the Classicism, it was a sonata for flute quartet. This ensemble, the flute plays with a violin, a viola and a violoncello.
A mai napra Johann Nepomuk Hummel G-dúr mandolinversenyét hoztam.
A zenemű érdekessége, hogy a mandolin egy meglehetősen ritkán használt hangszer a műzenében és kevés versenyművet írtak rá, illetve amit írtak az is jellemzően a reneszánsz és a barokk korban keletkezett. Ezért is tekinthető érdekességnek egy klasszikus mandolinverseny.
EN
Dear Reader,
I share Johann Nepomuk Hummel's Concerto for mandolin in G major, today.
The mandolin concertos and in general the mandolin pieces are very uncommon in the classical music, and the pieces, what wrote for mandolin, are created in the Renaissance and Baroque era. But the music of the day is a Classical mandolin concerto.
A mai napon Antonio Salieri Sinfonia Veneziana című művét linkelem.
A zeneszerzőről érdemes tudni, hogy az opera műfajában alkotott igazán kiemelkedőt, de hangszeres és egyházi művei is igen értékesek. Tehetségét és elimertségét mi sem mutatja jobban, mint hogy I. Ferenc osztrák császár udvari zeneszerzője volt. A legtöbben mégis a közte és Mozart között húzódó állítólagos ellentétről ismerik. Egyes összeesküvés elméletek szerint ő mérgezte meg Mozartot, ezzel a halálát okozva. A valóságban azonban Salieri rajongott Mozart zenéjéért.
EN
Dear Reader,
Today, I share Antonio Salieri's Sinfonia Veneziana.
Good to know, Salieri was a prominent figure of classical opera, but he composed instrumental and church music too. His talent and recognition showed that he was the court composer of Francis I Austrian emperor. But the most people know him as the enemy of Mozart. Some conspiracy theories say he poisoned Mozart and caused his death. The truth that, Salieri adored Mozart's music.
Fernando Sor a klasszicizmus kiemelkedő spanyol gitárművésze és zeneszerzője volt. Alkotóművészete középpontjában a gitár állt. Korának egyik legkiválóbb gitárművészének tartják.
EN
Dear Reader,
Fernando Sor was the most prominent classical, Spanish guitarist and composer. The central of his art was the guitar. He was the one of the most prominent guitarist of his era.
A klasszicizmusról a legtöbb embernek a Haydn, Mozart, Beethoven trió jut eszébe. Most azonban Itáliába látogatunk Francesco Antonio Rosetti G-dúr brácsaversenye segítségével.
EN
Dear Reader,
Haydn, Mozart and Beethoven are the most famous composers of Classicism. But today, I share Francesco Antonio Rosetti Italian composer's Viola Concerto in G major.
A kürtről, mint hangszerről már írtam a rézfúvós hangszerekről szóló sorozatomban. Így a kürtről nem szeretnék írni.
A mai zenemű, ahogy a címben is írtam Haydn egyik kürtversenye.
Haydnre nagyon sokan úgy tekintenek, mint a klasszicizmus elindítójára, ami részben igaz is, de nem szabad elfeledkezni, hogy életének utolsó harmadában írt művei, mind klasszicizmus csúcsán keletkezett mesterművek. Tehát az általános vélekedés nem állja meg a helyét, miszerint Haydn a klasszika elindítója, Mozart a betetőzője és Beethoven a befejezője.
Haydn kürtversenyeiről érdemes megjegyezni, hogy összesen ötöt írt, melyek a következők: D-dúr kürtverseny, Esz-dúr kettős kürtverseny, I. D-dúr kürtverseny, II. D-dúr kürtverseny, Esz-dúr kettős kürtverseny. Az felsorultak közül az első kettő elveszett, a negyedik eredete kérdéses, az ötödikként felsorolt pedig elképzelhető, hogy megegyezik a másodikként említett elveszetnek hitt kettős kürtversennyel.
(Egy megjegyzés: A YouTube egyik érdekessége, hogy még a legtöbb hangszerre lehet tökéletes, vagy majdnem tökéletes interpretációkat találni, legalábbis technikai szempontból. Ezzel szemben a kürtön játszott művek felvételein, bár kétségtelenül vannak zeneileg nagyon jól kidolgozott felvételek (amelyeket eddig linkeltem is ilyenek), sajnos az összesben előfordulnak gikszerek, vagy legalább kevésbé igényesen megformált hangok.)
EN
Dear Reader,
I have written about horn, thus, today, I do not write about horn,
but I write about the piece, which I share today.
The music of the day is one of Joseph Haydn’s horn concertos.
Many people think, Haydn was the beginner of the Classicism, but it
is just partially true. Because the last third of his career, he
composed the really masterpieces of the Classicism.
Haydn composed five horn concertos. This horn concertos are the next:
Concerto in D major, Double concerto in E flat major, I. Concerto in
D major, II. Concerto in D major, and finally Double concerto in E
flat major. The first and the second concertos lost. The origin of
the fourth are questionable, and the fourth concerto maybe identical
the second mentioned concerto.
(Remark: We can find a lots of records from the classical music
pieces, of course, there are so many bad interpretation, and a few
very good. But interestingly, I can not find a perfect record from
this concerto, there are so many good interpretations, but none of
the perfect. At least, I think that.)
A mai bejegyzés a klarinétról szól. A klarinét szimpla nádnyelves fafúvós hangszer. Ma mind szimfónikus, mind fúvószenekarban, szinte kizárólag Bb illetve Bb basszus klarinétot használnak, noha főleg fúvószenekarba, de gyakran szimfónikus zenekarban is ennél többfajta klarinétot írnak elő a komponisták, úgymint magas Eb klarinét, Eb alt klarinét vagy Bb kontrabasszus klarinét. Sajnos ezek a hangszerek ma Magyarországon kevésbé ismertek.
A mai videón Franz Krommer Esz-dúr klarinétversenye hallható. Krommer cseh klasszicista komponista volt, azon kevés cseh zeneszerző közé akiknek a neve és művei az egész világon ismertek.
EN
Dear Reader,
Today, I write about the clarinet. The clarinet is a single-reed instrument, and it was procreate in the Classical era. The video of the day is Franz Krommer's Concerto for Clarinet in E flat major. Krommer was a Czech, classical composer, and he belongs to that less Czech composer, who name are known in the whole word.
Bach csellószvitjei után, a blogomban még nem említett, de a zenében egyáltalán nem ritka műfajt a variációkat fogom a kedves Olvasónak bemutatni.
A mai zenemű Beethoven egyik oboa trioja. Jelen zeneműben két oboa és egy angolkürt muzsikál együtt. Meglehetősen szokatlan, és elég ritkán hallható összeállítás ez. Sajnos Magyarországon mindenféle fúvós kamarazenélés eléggé háttérbe van szorítva (bár tulajdonképpen máshol is), pedig a kamarazenéles az együtt muzsikálás legmagasabb szintje, nemcsak a vonósoknál hanem a fúvósoknál is.
A mű érdekessége, hogy Beethoven ebben a műben nem saját témát dolgoz fel, hanem Mozart Don Giovannijából veszi kölcsön a La ci darem la mano duett dallamát (az eredeti duett egyébként Don Giovanni és Zerlina kettőse) és erre ír variációkat. Ez egyáltalán nem számít ritkaságnak a komolyzenében, bár kétségtelen, hogy a zeneszerzők ritkán dolgozzák fel kortársaik dallamait, inkább az őket megelőző korok nagy mestereinek témáira írnak variációkat.
Végezetül még pár szó ejtenék Beethovenről. Habár Beethovent mindenki ismeri mégis van a néhány eldöntetlen kérdés körülötte. Az egyik legnagyobb, a zenei korszakhoz való tartozás kérdése. Kétségtelen, hogy korai művei és kései művei közül is jónéhány (mint a jelen mű is) magán viseli a bécsi klasszika összes vonását. Ugyanakkor kései művei közül számos túlmutat a klasszicizmuson. Erre a legjobb példa utolsó IX. szimfóniája, amelybe romantikus zenei megoldások vannak és a klasszikára egyáltalán, a romantikára viszont annál inkább jellemző énekes szólisták és kórus van hangszerelve. Ez nehezíti Beethoven zenei korszakokba való besorolását.
Az én személyes véleményem róla, hogy kezdeti éveiben teljes mértéken klasszikus műveket írt, kései éveiben viszont már inkább preromantikusnak tekintem.
Most pedig következzen a minden bejegyzés végén megszokott YouTube videó.
EN Dear Reader,
After the series of Bach’s cello suite, I write about a genre, variation.
The music, which I share today, Beethoven’s oboe trio. In this piece, two oboes play with an English horn. It is an unusual ensemble, and it is very rarely heard too.
In this piece, Beethoven worked up a Mozart from theme. This theme is La ci darem la mano from Don Giovanni (singed by Don Giovanni and Zerlina). And Beethoven composed variations for this melody. It is not a rarely thing, but composers generally use melodies from the composers of the previous eras, and not his contemporaries.
And finally, some words about Beethoven. The theoreticians things Beethoven was the greatest composer of the Classicism. It is true, but the end of his career, his works have romantic features. If we think his 9th symphony, he composed voices in the symphony, typical romantic feature…
And now, here the YouTube video: Beethoven: Oboe trio.